高気密・高断熱と住宅のアクティビティー

金沢のビルダー・㈱都市住宅のホームアドバイザーさんに会いました。彼は古い友人、家が近いので久しぶりに一緒におでんを食べました。
都市住宅さんは高気密・高断熱の住宅に特色があります。
高気密・高断熱住宅の是非はむつかしい、専門家の間でも賛否両論あります。
彼は、単なるエコのトレンドに乗って高気密・高断熱を提案しているのではありませんでした。
高気密・高断熱を家のアクティビティーを上げるための手段として捕らえています。
アクティビティーと高断熱がなんで関係するか？
自分も町屋育ちなのでよくわかりますが、気密の低い家は寒いです。この「寒い」と感じる時期は金沢なら5ヶ月ぐらいは続きます。その期間家の中では暖房器具のそばに人がよって動きが悪く、子供が一日中こたつに入りっぱなしで動かないで、母親に「あれもってきて・これもってきて」「自分で動きなさい」という光景が思い出されます。
これは健康的な光景ですか？否だとおもいます。心当たりのあるお父さんいるのではないでしょうか？
冬の期間でも普段と変わらず活発に動き回れる環境の家というのは5ヶ月も寒い金沢では相当重要な視点です。
具体的に言うと広々としたワンルームのＬＤＫを相当の面積をさいて造ったにもかかわらず、冬の5ヶ月間は隣の6畳の和室で全員過ごしているといえばイメージできるのではないでしょうか。
また、温度のバリアフリーという視点も大事です。寒い廊下に出るのが嫌だからトイレをぎりぎりまで我慢したり、脱衣所が寒いから冬場の朝のシャワーを控えたり、洗濯する回数を減らしたり、温度差をなくすと、このような事がなくなる＝家の中での活動が活発になるし、お年寄りの血管障害も温度差で起こる事も少なくないらしいから安全でもある。
ぬくぬくした環境の家では子供がひ弱になると言う指摘もありますが、こたつに入りっぱなしの子供のほうが不健康、冬でも家の中を動き回っているほうがよっぽど体にも精神的にもいいだろというのが彼の持論。
高気密・高断熱化するとそうとう結露が抑えられます。すると、腐れに強いと言う理由でヒノキ神話に頼らなくても適材適所の木材を使用できるメリットもあります。
環境負荷が低減されて、長持ちするのは今のトレンドでは当然で、その上で家庭生活が活動的でいられる家というのが彼の高気密・高断熱住宅論。単なる環境論者ではないところに共感しました。



↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

オープンハウスIN金沢5

今年最初のオープンハウスへ行ってきた。
りでこでやの工藤さんに案内をいただいたものです。工藤さんは女性建築士、女性の登場は初めて。
施工はダイモンシステムさん。お話をうかがうと設計者⇔施工者というより、大門さんと工藤さんの共同作業のような感じみたいです。

自然素材・無垢の木材にこだわった家というのが特徴です。というと流行の自然系かと。
しかしお二人の話をよくお伺いすると、はやりすたりの範疇ではなく、長持ちする家・地産地消の家で自然にも、住み手にも、地域にもやさしい建築でありたいとのお話が大変感銘を受けた。今までいくつも見たオープンハウスでは聞けなかった話だった。

最近の木造住宅はほとんど工場のマシンで材木を加工するプレカット工法を用いて現場の大工さんの仕事は組み立てるのが主な仕事、現場では仕口（ジョイント）を加工しませんが、この住宅は全て昔ながらの手作業で大工さんが現場で加工したそうです。
なぜそこまでするかというと、プレカットと手加工では材木どうしのジョイントの精度がぜんぜん違い、金物ジョイント全盛の今の工法では木組み軽視がされている事に不安を持っているからだそうです。



内部の仕上げは呼吸する珪藻土を使っています。薄塗りの珪藻土で呼吸の効果が本当に得られるか？との疑問には、「昔のように厚くぬれないのは判っているので面積でかせいでいる」とのこと。それなので天井まで左官仕上げです。これは仕事が上を向いてするので大変な工事でなかなか用いる現場はありません。
そして本気を感じるエピソードは「珪藻土といっても化学糊入りのプレミックスは使わない」ほんとの土と石灰を練って塗っているそうです。

そして防蟻剤も科学薬品ではなく柿渋を利用することを研究中だそうです。最近は海外のシロアリで屋根から侵入するものが国内でも発見されていて、その対応も研究中とのこと。

そんなことをしていると工事費が当然高くなるのですが、それは既成の流通ルートや職人が楽な既製品の建材を使っていてはだめで、足を使い、アイデアを捻り出し良いものを出来るだけ安く調達する努力をしているそうです。 階段の凝ったデザインに見える手すりは自動車部品の型抜きの後の廃材利用だそうです。なんだかかっこいい。

足とアイデアと信念でできた住宅で勉強になりました。


↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

今年最初の依頼

昨晩から大雪。
20センチは積もったか。朝から雪かきで腰が痛い。

よく関東や関西の人に雪の金沢っていいねと言われます。
そうなんです雪景色の金沢って一面真っ白で古い町並みが静寂に包まれるようで…、と言ってはみるものの、やはり生活にはしんどい。
雪が積もるのは大抵夜間。朝布団から出るのもつらいくらい寒い。さらに出かけるために家の前の雪かきをしてから出掛けることになるのですが、これがまたきつい。
さらに街に出ると渋滞していて、事務所に車を入れるのにさらに雪かき。

しかし子供たちは大いにはしゃぎします。いったいいつから雪が面倒になたのかな～と雪遊びする子供を見てうらやましくなる。

その大雪のおかげで本年最初の設計を行うことに、同時にセルフビルドもすることに。
クライアントは子供たち。
ようするに雪かきでできた雪山を「かまくら」にせよ！との依頼である。
もう雪かきでくたくたなのだが、私を信用し依頼してきたクライアントに失礼かと思い直しスコップをにぎった。
おかげで子供は大喜び。
そうなんですよね～。
＜依頼される＝うれしい＞　→　＜つくる（考える）＝たのしい＞　→　＜完成＝喜ばれる。＞　→　＜笑顔がありがたい＞
道中いろいろあるにせよこの過程がいつも楽しいからなにかを創っているんだろうな～。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

金沢鎮座 尾山神社

新年です。
あけましておめでとうございます。

お正月と建築なにがあるかな～、お正月＝初詣＝神社といきますか。

金沢で一番初詣の参拝が多いのは尾山町の尾山神社。
これはけっこう変わっている。

神社の様式には大社造・大鳥造・住吉造・神明造・春日造・流れ造・八幡造・日吉造・権現造大きく分けてこの９つの様式があります。これを入口の向きで分けると屋根の妻側から入る「妻入り」、屋根の軒側から入る「平入り」の２つに分かれます。

尾山神社は本殿が流れ造、拝殿が権現造（相の間がないけど）。
参道正面からは権現造の特徴である千鳥破風・唐破風のついた大屋根が威風堂々という感じで圧巻。やっぱり加賀百万石の藩祖を祀る神社だけあって「立派」。
権現造風の神社は市内にはあんまり見かけない。数えたことはないけれど流れ造が多い気がするから余計に立派に感じる。

それでも大小はあっても他にも同じ形式の神社はあって、既視感はぬぐえません。

変わっているのはその神門。
3層構成のファサードの１層目は石の３連アーチその上に高覧が廻り銅版で縁取られたシック壁面にギヤマン（ステンドグラス）がはめられていて、屋根は方形というなんとも不思議な門です。およそ神社の門に見えません、中華街にありそうな雰囲気もあるし…、重要文化財なのだから「重要」なんでしょうが…。

明治・大正の木造の教会がなんとなく近いテイストかなとか思いますが、西洋の教会を日本の木造大工が作って、そこはやむを得ずというか…、という気もしますがこれは神社ですからね。

オランダ人建築家のホルトマンの設計とある。長崎のグラバー邸が日本で最初の木造洋館で1863年 完成ということだから、この神門が造られた１８７５年当時は流行の最先端だったのだろうと思われます。当時は多く学校や駅とか役所とかに「疑洋風建築」が多かったのは事実ですが「神社の神門」をオランダ人に設計させるとは、思い切った事をやるもんです。これも「派手好み」の加賀百万石の文化なのでしょうか？群青や朱壁の和室・九谷焼・加賀友禅……　相通ずる？

ただ実を言うと、他県の建築関係者にはギョッとされる群青や朱壁の和室同様、この神門も幼いころから見ているので違和感がありません。
金沢育ちの他の建築家も一緒じゃないかと思うんですが、それが金沢の地域の建築家にとってどんな作用をしているんでしょうかね…。　　本年もよろしくお願いいたします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

アートな餅つき

年末最後の行事は餅つき。



塩のアーティスト山本基さんが毎年やっている餅つきに誘われ子供と参加した。
雪がちらつきかなり寒い。



場所は金沢中央郵便局と玉川図書館の中間あたりにある真福院というお寺の境内、ここはNPO法人金沢アートグミが時々イベントを行っているお寺です。
境内というほど広くなく山門をくぐってお堂まで5歩ぐらいのこじんまりした場所で、30人くらいかな？アーティスト・学校の先生・近所の人たち・建築家・外人さん等々、普段体動かさない連中が、腰いてーとかいいながら杵を振り上げた。



餅を反すのは基さんが担当。ちょっと緊張した、世界の「山本基」の手を杵でぶったたいたら末代までアート界から恨まれるかも！

いまどきこんな道具どこで手に入れるのか？
蒸し器は自前だが臼と杵は農協さんで貸し出ししているそうである。これは知らなかった、そのことをもっとみんなが知ったら餅つきの光景が増えるかも。（JAさんもっとアピールしてください。）

さて、アーティスト達の餅つきである。どこかにアートがあるはずである。このままじゃただの酔っ払いの餅つきで終わってしまう。
一度目の臼が空き所在無げにしていたら、いつのまにか数人の若者が何かを取り囲んでカメラのシャッターを押している。何事かとその輪を覗くと退屈した子供が雪山とそこに冷やしてあった缶ビールでなにやら造っている。

う～ん、アートである。
大人はこんなことしない、なんで子供はそこにあるもので「何か」を勝手に自然に「表現」するんだろう。子供ってすごい。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

スクランブルセキビルと表参道

クリスマスが近い。
テレビニュースで表参道のケヤキ並木のイルミネーションがよく映し出される。表参道へ行くと建築家のトップランナーの建築が一同に見られる。たった1ｋｍ弱の間で世界的建築家の建物がこれだけひしめき合って建っている場所も珍しい。
青山通り側から、
隈研吾さんのONE表参道
リカルド・ボフィルさんのパラシオ
丹下健三さんのハナエ・モリビル

伊藤豊雄さんのＴＯＤ‘Ｓビル

鈴木エドワードさんの東京ユニオンチャーチ・

青木淳さんのルイ・ヴィトン

安藤忠雄さんの表参道ヒルズ

黒川紀章さんの日本看護協会ビル

MVRDVのジャイル

妹島和代さんのディオール

・・・少し枝道に入ると安藤さんのフォレストプラザ表参道・妹島さんのhhstyle・宮脇さんの東京ソワール表参道とちょっと思いつくだけでもこれだけある。

青山通りやみゆき通りまで含めると…書くのもめんどいが国連大・スパイラル・コレッツオーネ・フロムファースト・プラダetc.

商業施設がほとんどで各企業の日本でのブランディングの本拠地となっている。であるから超一流の建築家・デザイナーが起用されるのは当然か。

また見事に‘10年代’20年代‘30’40‘50’60年代と各年代生まれの建築家が揃っている。

で、ケヤキ並木を意識したもの、ヒューマンスケールを意識したもの、素材感を生かしたもの、旧街並みを意識したもの、すげー構造のもの等どれも素晴らしい。ぜひ見に行くことをお勧めします。

いろんな視点があると思うのですが、ここでは街との関係を見る。

上記のようにいろいろな手法があるが、街との関係＝道路との関係としてみると、ほとんどのビルは歩道いっぱいからガラスの壁面が立ち上がっている。

そのなかにあって、丹下さんのモリハナエと黒川さんの日本看護協会は歩道に面して開いた広場を作っている。そこはやはり人のたまりができる場所となっている。

用途がそれぞれ違いクライアントの考え方も違うので一概に建築家の個性とは言い難いが、モリハナエや看護協会の設計手法には好感が持てる。

それともモダニズムの建築家たちとその後の建築家たちの使命感みたいなものも違いがあるのだろうか？

ここで金沢の繁華街にもどる。

クリスマスが近いので香林坊のイルミネーションも綺麗であるがそこではなく、片町一丁目のスクランブル。
ここに人が大勢たむろする。昼間は学生らしき人、夜はリーマンやOL、待ち合わせの人、呼び込みの人、時間つぶしの人。
この交差点の4つのカドでセキビルの前が圧倒的に人が多い。
これには建築的に理由がある、…とおもう。
４ヶ所ともアーケードがあるので半外部という意味では同じだが北国ビル・ヤマチクビル・アパビルの3つはどれも歩道ギリギリから壁面が立ち上がっている。
唯一セキビルだけが1階の一部を公開している。表参道のモリハナエと同じである。

そんなに大幅に広場があるわけでもない、狭い平面的くぼみが立体的にもくぼんでいるし、そこに２階への階段もそなわって小さな立体広場と化している。そしてファーストフード店の入り口というのもいいのかもしれない。

それがこのビルの営業にどう影響しているのかはわからないが、ビルの中に街の一部として仕掛けられた空間は３０年以上きちんと機能しているように思う。

ほんの小さなことなのだけれど片町スクランブルでも建築が見える気がした。



↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。

↑ランキング参加中クリックお願いします。